Kylie Minogue habla canción por canción sobre 'DISCO', su espectacular nuevo álbum!

MAGIC: “'Magic' es una especie de aperitivo para el álbum. El plato principal vendrá en un rato, y deja espacio porque va a haber tiramisú. Se siente clásico, adulto y pulido, pero aún hay un elemento sorpresa con las notas de falsete". ✨ MISS A THING: “Escuché el demo de ésta por primera vez en febrero y me encantó. Se ajustaba a la consigna: tenía suficiente disco, pero también se sentía como una interpretación fresca. Tenía previsto volar a Los Ángeles en marzo y trabajar en ella con uno de sus escritores, [el compositor finlandés] Teemu Brunila. Luego por supuesto, vino el confinamiento, por lo que terminamos trabajando de forma remota. Tuve un colapso un día con él. Estaba tratando de hacer unas voces y estaba tan exhausta y estresada que no podía. Sentí que le estaba fallando a él y a mí. No llegué al llanto completo, pero estuve cerca. Todo esto y, sin embargo, nunca nos conocimos personalmente. No puedo esperar para darle un abrazo cuando finalmente podamos". ✨ REAL GROOVE: “Debido a que estaba grabando mi propia voz en casa, me encontré haciendo muchas más tomas de las que solía hacer, hasta el punto en que literalmente tuve que alejarme de mi computadora portátil. "Real Groove" fue una de las canciones en las que hice más tomas. Quería bajar la melodía medio tono. Experimentamos haciéndolo más bajo, pero en última instancia, las notas más altas fueron el punto óptimo. No sabes lo que viene, y luego la canción termina realmente bombeando. Valió el esfuerzo." ✨ MONDAY BLUES: “Casi me rindo con esta pista. Inicialmente tenía un coro diferente, por lo que hubo que hacer algunos malabarismos. Tuvimos que cavar profundo y clavarla con un coro adecuado. Me volví bastante ermitaña en el confinamiento y realmente no salía mucho, pero escuché una versión de la canción durante una caminata aislada y comenzó a tener sentido. Fue tan estimulante y genial. Es muy diferente escuchar música lejos del entorno en el que la estás haciendo. Al escucharla en un día soleado, dando un paseo, realmente sentí: 'Esto va en el álbum'". ✨ SUPERNOVA: "Hay una voz con vocoder al comienzo de la canción. En mi mente, es la voz de una pequeña criatura espacial que es mi amigo en la canción. Siempre me atrajeron las palabras y las imágenes espaciales, por lo que esta fue una oportunidad divertida para jugar con todos esos elementos. Creo que hacerlo un poco espacial fue una forma de hacer música disco sin quedar atrapado en la década de 1970. [El compositor] Skylar Adams, quien también coescribió y produjo esto, tiene un bebé llamado Jupiter, así que queríamos trabajar su nombre en la letra también. Si no estabas despierto antes de 'Supernova', estarás despierto en el momento en que empiece". ✨ SAY SOMETHING: “Necesitas descansar después de 'Supernova', y ‘Say Something’ es una oportunidad para calmarte y reflexionar un poco. Es una de esas canciones que caen del cielo. La grabé en mi primera sesión, incluso antes de tener una línea de tiempo o un álbum planeado. Estaba trabajando con [el escritor y productor] Biff Stannard y [el compositor británico] Ash Howes, con quienes he trabajado mucho, y con [el productor] Jon Green, con quien trabajé en ‘Golden’. Sabía que los tres haríamos algo diferente, pero no sabía que sería así. Comenzó como un ritmo, y todos estábamos cantando en un micrófono para capturar todo. La parte de "love is love" es casi como una canción diferente, pero de alguna manera convive con el resto. La canción literalmente se derramó de nosotros ese día". ✨ LAST CHANCE: “'Last Chance' está muy inspirada en ABBA y los Bee Gees. Estaba obsesionada con ABBA cuando tenía ocho o nueve años. Son pura perfección. No puedo compararme con esas canciones increíbles y épicas de la historia. Así que lo que traté de hacer fue absorberlos, tratar de entenderlos y luego seguir mi propio camino. Esta fue una de las últimas canciones que surgieron, justo cuando las puertas estaban a punto de cerrarse. Simplemente demuestra que realmente tienes que seguir adelante hasta la hora de cierre". ✨ I LOVE IT: “Esta fue otra en la que comencé a trabajar con Biff, uno o dos días antes del confinamiento. También, tenía un coro ligeramente diferente, que simplemente no le pegaba. No queríamos “tirar el agua de la bañera con el bebé dentro”, así que cuando estaba haciendo cambios en casa, quité el coro y agregué la línea “So come on, let the music play, we’re gonna take it all the way”, inspirada por Lionel Richie. Esa pequeña reestructura la llevó a donde tenía que ir, y encontró su lugar en el álbum". ✨ WHERE DOES THE DJ GO?: “Escribí esta con los compositores Skylar Adams y Daniel Shah; y con Kiris Houston, que es un instrumentista maravilloso y muy práctico. Fue en el período justo antes del confinamiento, así que éramos muy conscientes de que algo estaba sucediendo. La letra "El mundo está tratando de romperme, necesito que me salves" se hace eco de cómo nos sentíamos, y la línea "Cantando ‘Sobreviviré’" se inspiró en la canción de Gloria Gaynor. Era nuestra forma de decir: "¡Sácame de esta situación, por favor!" ✨ DANCE FLOOR DARLING: “Hay canciones en el álbum que tienen su propio significado, o una ligera melancolía. "Dance Floor Darling" no tiene ninguna profundidad real, pero creo que se siente como un abrazo. Se siente como una recepción de boda en la que todos han comido lo suficiente, han tomado unas copas, todas las cosas oficiales están fuera del camino y, especialmente una vez que la pista se acelera en en middle 8, el abuelo está en la pista de baile. Me hace imaginar a David Brent rompiendo sus movimientos de padre. Queríamos escapismo y nos comprometimos con él". ✨ UNSTOPPABLE: “Antes describí a 'Magic' como un aperitivo. Bueno, "Unstoppable" es un trago sorbete refrescante, un limpiador de paladar. Trabajé en ella con [el compositor, productor e instrumentista] Troy Miller, que es otro escritor que solo conozco de la cintura para arriba a través de Zoom. Las voces son bastante diferentes, y no estaba segura de si él estaba satisfecho con lo que yo estaba haciendo cuando grabábamos porque realmente no dijo mucho. ¡Pero resultó que solo quería seguir la onda y dejarme ser!" ✨ CELEBRATE YOU: “Nunca antes había escrito una canción en tercera persona. El personaje de Mary nació a partir de melodías cantadas entre dientes. Mary es cualquiera y todos aquellos que necesitan la seguridad de que somos suficientes y amados. La última parte del álbum tiene un BPM bastante alto, así que "Celebrate You" es la desaceleración. Son los últimos pedidos en el pub, toda la familia está allí y la tía Mary ha pedido demasiados. Les he presentado este paisaje estelar, hemos ido a la supernova, pero hemos vuelto a la Tierra. Se trata de corazón y conexión". via Apple Music, traducido por Xposed.